Antonella Gerbi
Antonella Gerbi si diploma in Grafica nel 1995 e frequenta nello stesso anno un corso di scultura a
Pietrasanta (LU) con il Maestro Cesare Riva. Nel 1999 si diploma in Conservazione e Restauro a Venezia
dove apre uno studio di scultura con il maestro Renato Mari. Nel 2007 si Laurea in Scultura presso
l’Accademia di Belle Arti di Brera di Milano e nel 2008 si abilita all’insegnamento. Nel 2009 si reca per un
viaggio di formazione negli Stati Uniti e in Nuova Zelanda. La sua ricerca si muove intorno al concetto di
impermanenza che ci circonda, indagato attraverso l’osservazione quotidiana delle cose nella loro
evoluzione, crescita e scomparsa.
Dal 1997, anno in cui vince il premio Viviani per la scultura di Nova milanese, intraprende seriamente la
carriera artistica promuovendo e partecipando a numerose mostre, simposi e manifestazioni in Italia e
all’estero. Nel 2011 ha partecipato alla 54^ Biennale Internazionale d’Arte di Venezia, Padiglione Italia di
Torino. Nel 2021 fonda l’associazione culturale Jam Factory di cui è l’attuale Presidente.
Pensavo ce ne stessero di più
vetro, acqua gesso e fotografia 180x180x100cm
2022
spietato insieme. Il concetto di inclusione non prevede, nel senso intrinseco del termine, un limite. L’idea
vuole invece lavorare proprio sul limite, considerato come un volume entro il quale non si può andare oltre.
Una volta che il contenitore è pieno, in senso metaforico e fisico, è inutile adoperarsi perché questo cambi.
I confini sono rigidi, i limiti di incisività sono evidenti e non si possono valicare, una parte rimarrà sempre
fuori dal concetto inclusivo.
La scultura diventa metafora del corpo umano che cerca una collocazione ma non la trova, creando un
disordine che impedisce la lettura chiara della forma.
L’opera appare come un contenitore pieno di acqua colorata in cui sono immerse delle sculture-corpi.
L’acqua colorata viene assorbita dal gesso e si abbassa di livello permettendo l’inserimento di ulteriori
elementi.
Completa l’opera una serie fotografica che verrà inserita dietro l’installazione e che raffigurerà alcuni
momenti perforativi legati al concetto dell’opera.